В книге предлагается целостный, единый подход к художественным структурам как к психотехникам, очищающим сознание, с опорой на концепт катарсиса Л. С. Выготского и его «Психологию искусства». На разнообразном материале экранных продуктов и живописи исследуется структура эстетических оппозиций. В качестве оппозиционных полюсов берутся инварианты повседневного, устоявшегося восприятия (в терминах экологического подхода к восприятию Джеймса Джерома Гибсона) и парафеномены как свойства «продвинутого», проективного человека, или чистого сознания. С этих позиций подробно анализируется как классика, так и современные ключевые картины и продукты («Матрица» и «Аниматрица», «Аватар» и «Мешок без дна», «Место на Земле» и «Время Ибларда», «Ницше в России», анимация, документальное кино, арт-хаус видео, клиппинг, калейдоскопы, гипнотики, fractalzoom и др.). Прослеживается связь катартического концепта с идеями нейтрализма, или срединного пути, в мировых духовных традициях. Также затрагивается альтернативный катарсису концепт катексиса (подгрузка психики любыми содержаниями) и психотехники рекламы. Книга может быть полезна всем, кто интересуется особенностями воздействия произведений искусства на психику, механизмами восприятия, феноменами собственно художественности и их специфическими чертами, а также психологам, религиоведам, философам, культурологам и искусствоведам.